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巴黎東京宮的前衛(wèi)展廳里，一枚靜靜陳列于透明展柜中的鏤空機(jī)芯腕表，正與旁邊的實(shí)驗(yàn)藝術(shù)裝置進(jìn)行一場無聲對話。這并非偶然的并置，而是瑞士高級制表品牌RICHARD MILLE理查米爾精心構(gòu)建的藝術(shù)宣言：“腕表不僅是計(jì)時(shí)工具，更是一件三維的動態(tài)雕塑，一張機(jī)械與藝術(shù)交融的畫布。”從巴黎東京宮的實(shí)驗(yàn)展廳到紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館的現(xiàn)代藝術(shù)圣殿，從瑞士貝耶勒基金會的園林畫廊到大阪中之島美術(shù)館的極簡空間，隨著理查米爾的藝術(shù)版圖不斷擴(kuò)展，有關(guān)機(jī)械與藝術(shù)的共振也在持續(xù)的發(fā)酵當(dāng)中，譜寫出雙向奔赴、交融貫通的時(shí)間贊歌。
顛覆與創(chuàng)作不分彼此
在歐洲最大的當(dāng)代藝術(shù)中心巴黎東京宮，存在著一個(gè)共識：“顛覆與創(chuàng)作不分彼此。稀奇的是，于藝術(shù)而言，兩者須在精準(zhǔn)中生發(fā)。在這沉悶的世界中，藝術(shù)家竭力進(jìn)行著精準(zhǔn)的探索，創(chuàng)造著新的語言，開拓著新的視野。這些新的可能，常常超越了他們所處環(huán)境的慣常疆域?！?/p>
東京宮是如此想的，也是如此做的。
巴黎東京宮
這個(gè)于2002年建成開放的當(dāng)代藝術(shù)中心，生氣勃勃、不斷尋求突破。這里沒有陳列藏品，而是持續(xù)歡迎當(dāng)下最新的創(chuàng)意作品，更擴(kuò)展至舞蹈、電影、影像等各種藝術(shù)形式。甚至它的開放時(shí)間都與巴黎其他文化場館截然不同：從中午開放至午夜。對于渴望體驗(yàn)各種藝術(shù)形式的人們而言，此處無疑是一處圣地。
巴黎東京宮展出作品
這也就無怪乎RICHARD MILLE理查米爾在2019年選擇與巴黎東京宮達(dá)成合作伙伴關(guān)系，實(shí)在是其“打破制表成規(guī)”的基因與東京宮“顛覆與創(chuàng)作不分彼此”的理念不謀而合。
這個(gè)創(chuàng)立于2001年的瑞士高級制表品牌，它的面世本身，正是源于品牌創(chuàng)始人Richard Mille對于打破奢華制表業(yè)陳規(guī)舊制的深切渴望。
自品牌的第一枚腕表RM 001開始，理查米爾就憑借高精尖的先進(jìn)材質(zhì)、極具先鋒性的現(xiàn)代設(shè)計(jì)、精益求精的制表技術(shù)與追求極致完美的品質(zhì)標(biāo)準(zhǔn)，成功地走出一條與眾不同的道路，打造出獨(dú)屬于理查米爾的風(fēng)格，也迅速積累了一大批忠實(shí)擁躉。
很多如今備受矚目的制表材質(zhì)都是由理查米爾引入制表界，帶來顛覆性的轉(zhuǎn)變。這些先進(jìn)材質(zhì)多源自航空與汽車領(lǐng)域，擁有極佳的性能，進(jìn)而支持制表師在方寸之間追求完美、挑戰(zhàn)極限。
有一個(gè)小故事一直為人所津津樂道：當(dāng)年Richard Mille先生在為大家介紹RM 001腕表時(shí)，為了展現(xiàn)腕表的堅(jiān)韌可靠，隨手就將腕表扔到了地板上。這可是以“脆弱”著稱的陀飛輪腕表！撿起之后，腕表毫發(fā)無傷。這就是理查米爾的特立獨(dú)行，連展示腕表性能的方式都是如此獨(dú)一無二。
構(gòu)建全球藝術(shù)版圖
與巴黎東京宮的合作伙伴關(guān)系彰顯了理查米爾在藝術(shù)領(lǐng)域的獨(dú)到眼光。
巴黎東京宮
在這里，理查米爾支持的并非傳統(tǒng)架上繪畫，而是如Theaster Gates、 Franck Scurti、 Julien Creuzet等先鋒藝術(shù)家的跨界創(chuàng)作，并支持新生代藝術(shù)家的實(shí)驗(yàn)性創(chuàng)作。
這份合作僅僅是理查米爾全球藝術(shù)版圖構(gòu)建的起點(diǎn)。
阿布扎比盧浮宮
2021年，理查米爾又?jǐn)y手中東地區(qū)頂尖的藝術(shù)博物館阿布扎比盧浮宮，這座全球享譽(yù)盛名的藝術(shù)機(jī)構(gòu)之一不僅館藏蔚為壯觀，更致力于借助創(chuàng)新的策展方式，講述超越文化、地域和時(shí)間的人類藝術(shù)創(chuàng)作故事，以此推動跨文化之間的理解與共識。
2022年，理查米爾與大阪中之島美術(shù)館達(dá)成合作，專注于與建筑美學(xué)的對話，呼應(yīng)其“前瞻性與輕盈性”的設(shè)計(jì)哲學(xué)。
2023年，攜手貝耶勒基金會，推動如皮皮洛蒂·瑞斯特的《溫柔的圓舞曲》等沉浸式裝置藝術(shù)展出。
紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館
2024年與紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館MoMA的聯(lián)盟尤其具有象征意義。作為國際當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域中的佼佼者，MoMA創(chuàng)立于1929年，始終致力于發(fā)掘并展示前沿藝術(shù)表現(xiàn)形式，搭建起連接全球藝術(shù)愛好者與當(dāng)代藝術(shù)的橋梁。通過策劃具有開拓性的展覽、出版精品藝術(shù)刊物以及舉辦各類公共項(xiàng)目，MoMA為公眾搭建了一個(gè)探討當(dāng)代藝術(shù)議題的重要平臺。而理查米爾就作為核心力量，助力博物館呈現(xiàn)那些顛覆傳統(tǒng)、引領(lǐng)潮流的當(dāng)代藝術(shù)項(xiàng)目。
隨著這份藝術(shù)版圖逐漸鋪陳，其中豐富多樣的展覽與活動，也為理查米爾構(gòu)筑了一個(gè)與全球觀眾深度互動的理想舞臺，并助力其將制表傳統(tǒng)、藝術(shù)美學(xué)、創(chuàng)新思維與建筑設(shè)計(jì)完美融合。
將時(shí)間變?yōu)榱鲃拥乃囆g(shù)
理查米爾對于藝術(shù)領(lǐng)域的支持，彰顯了品牌對于不斷探索設(shè)計(jì)與當(dāng)代藝術(shù)新境界的追求。
這份探索也延續(xù)到其作品當(dāng)中。
RM 75-01浮動陀飛輪藍(lán)寶石水晶腕表
在理查米爾的詮釋之下，時(shí)間早已成為流動的藝術(shù)。通過將尖端技術(shù)與當(dāng)代美學(xué)精妙融合，理查米爾的作品既是工程學(xué)杰作，又堪稱藝術(shù)品。
細(xì)觀理查米爾的鐘表作品，會發(fā)現(xiàn)，他們的制表師更像一位雕塑家。藍(lán)寶石水晶、五級鈦合金、高科技陶瓷……一個(gè)個(gè)先進(jìn)材質(zhì)化身為制表師藝術(shù)創(chuàng)作的媒介，綻放出與建筑美學(xué)以及雕塑作品如出一轍的魅力。
RM 75-01浮動陀飛輪藍(lán)寶石水晶腕表
RM 75-01浮動陀飛輪藍(lán)寶石水晶腕表中，哥特式建筑的肋拱結(jié)構(gòu)被微縮成表圈框架，經(jīng)350小時(shí)拋光的水晶表殼折射出海洋幻境的光影。莫氏硬度9級的藍(lán)寶石不僅是材料科學(xué)的突破，更創(chuàng)造出“空靈雕塑”般的視覺奇觀——機(jī)芯的齒輪傳動在通透空間中仿佛懸浮的詩句。
RM 16-02超薄自動上鏈腕表
RM 16-02超薄自動上鏈腕表作為品牌首款長方形腕表，通過幾何形態(tài)的探索直指建筑精髓。以粗野主義建筑為靈感，鈦合金表殼經(jīng)微噴砂處理形成原始質(zhì)感，Terracotta Quartz TPT?表圈與乳白色中層表殼形成色彩沖撞。其機(jī)芯CRMA9的鏤空結(jié)構(gòu)如同機(jī)械迷宮，黑色PVD涂層橋板引導(dǎo)視線穿梭于齒輪之間。
理查米爾作品的藝術(shù)性也體現(xiàn)在其設(shè)計(jì)理念當(dāng)中。
RM 63-01 Dizzy Hands腕表
RM 63-01 Dizzy Hands腕表便是其中一個(gè)絕佳代表。腕表的靈感來自于題為《Le Temps（光陰）》的詩作，出自法國浪漫派詩人Gérard de Nerval筆下，大意為：時(shí)間不能讓智者驚訝，智者笑看光陰，因?yàn)樗萌绾沃鋾r(shí)間……
RM 63-01對于時(shí)間的“支配”體現(xiàn)在：只要按下表冠中央的按鈕，腕表就會開始跳慢速“芭蕾”——表盤按照逆時(shí)針方向緩緩轉(zhuǎn)動，而時(shí)針則按照順時(shí)針方向向前，兩者的速度錯落有致。這種通過物理交互來解構(gòu)時(shí)間的線性敘事，讓佩戴者獲得“游離于時(shí)間之外”的詩意瞬間。
這不禁讓人聯(lián)想到品牌與紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館MoMA達(dá)成合作關(guān)系后支持的首個(gè)作品——克里斯蒂安·馬克萊的獲獎裝置藝術(shù)《時(shí)鐘（The Clock）》。這部影像杰作巧妙地將跨越百年的數(shù)千電影片段融匯成一部24小時(shí)的蒙太奇大作，并與現(xiàn)實(shí)同步。每幕場景中，腕表或時(shí)鐘元素都成為了主角，以此質(zhì)問機(jī)械時(shí)間與感知時(shí)間的裂隙。
同樣是聚焦對于“時(shí)間本質(zhì)”的哲學(xué)探索，制表與藝術(shù)在此刻遙相呼應(yīng)。
正如品牌全球合作總監(jiān)Amanda Mille所說：“我們探索藝術(shù)、技術(shù)與設(shè)計(jì)的交融之美?！?/p>
從巴黎東京宮的前衛(wèi)實(shí)驗(yàn)到MoMA的時(shí)間哲學(xué)，從藍(lán)寶石水晶的通透穹頂?shù)浇鹗⒗w維的光影芭蕾，理查米爾證明了精密機(jī)械與當(dāng)代藝術(shù)本是同源異流的創(chuàng)造性表達(dá)，時(shí)間藝術(shù)就在“藝術(shù)-技術(shù)”的共生系統(tǒng)中獲得永恒新生。
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